Paco de Lucía

Biografie

Francisco Sánchez Gómez wurde am 21 Dezember 1947 in der Nummer 8 der Calle San Francisco in Algeciras als Sohn von Antonio Sánchez Pecino und der Portugiesin Luzia Gomes Gonçalves aus Monte Gordo geboren Später zogen Paco de Lucía und der Rest seiner Familie, die noch aus weiteren vier Brüdern bestand, in die Calle Bajadilla, wo er im Alter von sieben Jahren mit dem Gitarrenspiel begann, unter Anleitung seines Vaters, eines Gitarristen, der im Campo de Gibraltar als El Gitano Rubio bekannt war, und seines größeren Bruders Ramón, der von Niño Ricardo inspiriert worden war, während er in dem Ensemble von Juanito Valderrama arbeitete

Er war gerade vierzehn Jahre alt, als er zusammen mit seinem Bruder Pepe seine erste Platte aufnahm Beide traten danach als Los Chiquitos de Algeciras auf und erzielten einen respektablen Erfolg auf dem Wettbewerb von Jerez de la Frontera im Jahre 1962 Im gleichen Jahr übersiedelte die ganze Familie nach Madrid Hier trat er dem Ensemble von José Greco bei, mit dem er neun Monate lang durch ganz Amerika tourte, wo er in Kontakt mit Sabicas kam, der ihn dazu animierte, die Schule von El Niño Ricardo zu verlassen, um seine eigene zu begründen

1964 nahm er seine erste Platte als Solist unter dem Namen Paco de Lucía auf, den er damals noch abwechselnd mit dem Namen Paco de Algeciras trug Er nimmt auch ein Platte mit Ricardo Modrego auf und beginnt, verschiedene cantaores zu begleiten, wie Fosforito, Naranjito de Triana, El Sevillano oder El Lebrijano 1967 veröffentlicht er La fabulosa guitarra de Paco de Lucía, sein erster großer Erfolg, denn hier beginnt seine Revolution des Gitarrenspiels, auch wenn noch die Einflüsse von El Niño Ricardo zu spüren sind Doch Paco de Lucía beweist nun, dass er bald der große Flamencogitarrist der Geschichte sein würde, durch niemanden übertroffen Und dies bestätigt er auch, als er sich Camarón anschließt, mit dem er das große Künstlerpaar unserer Zeit bildet

Mit ihm zusammen nimmt er von 1969 bis 1979 zahlreiche Platten auf, alle unter der Etikette El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía Sein Vater, Antonio Sánchez, war der Produzent all seiner Platten gewesen, bis Ricardo Pachón diese Aufgabe übernahm Als er bereits mit Camarón arbeitete, erzielte er einen unerwarteten Erfolg mit der Rumba Entre dos aguas, ein Thema, das er als Füllstück für eine seiner Platten komponiert hatte Und Paco nutzte diesen Schwung, um die Grenzen der Flamenco-Gitarre zu erweitern

1976 veröffentlicht er Almoraima, ein Werk, mit dem er sich endgültig von seinen Wurzeln löst und als gefestigte Persönlichkeit zeigt Nun beginnt er die Idee der Gründung einer Flamenco-Gruppe zu verfolgen, die in der Zusammenarbeit mit Dolores auf seiner Platte Paco de Lucía toca a Manuel de Falla (1978) aufgekommen war Es kommt der Zeitpunkt, an dem das Genie sich den großen Figuren des Jazz annähert, um seine Kenntnisse der Harmonielehre zu verbessern 1979 macht er eine Tournee zusammen mit John McLaughlin und Larry Coryell, danach eine andere mit McLaughlin und Al Di Meola im Jahre 1981, und schließlich eine letzte mit dem Pianisten Chick Corea im Jahre 1982 Genau ein Jahr vorher gründete er sein Sextett mit der Platte Sólo quiero caminar

Ramón de Algeciras, Pepe de Lucía, Rubem Dantas, Carles Benavent und Jorge Pardo werden zu seiner zweiten Familie Anschließend erweitert er die Gruppe zum Septett, dank des Tanzes von Juan Ramírez und Manolo Soler Danach beschließt er, bis 1991 zusammen mit seinem Neffen José María Bandera und dem jungen Katalanen Juan Manuel Cañizares als Trio zu spielen, doch davor hatte er noch zwei bedeutende Platten herausgebracht: Siroco (1987) und Ziryab (1990) Nun versuchte er sich auch wieder auf dem Gebiet der klassischen Musik, und 1991 erschien die Platte El concierto de Aranjuez mit dem Orchester von Cadaqués

In seinem Septett wird Cañizares durch El Beijín ersetzt; Manolo Soler durch El Grilo, und Pepe de Lucía durch Duquende Mit ihnen nimmt er 1998 Luzía auf, zum Gedenken an seine Mutter, die kurz zuvor gestorben war In diesem Werk spielt er auch eine großartige rondeña zu Ehren von Camarón, mit der er erneut den toque der Zeit revolutioniert, und seitdem hat der Maestro beschlossen, sich auszuruhen : bis auf den heutigen Tag Kürzlich erhielt er den Premio Niña de los Peines, den die Landesregierung von Andalusien vergibt, eine Auszeichnung, die zwar eine der bedeutendsten ist, die es gibt, aber dennoch nicht auf der Höhe eines Genie sein kann, ohne dessen Beitrag es unmöglich wäre, die Flamenco-Gitarre des 20 Jahrhunderts zu verstehen Ebenso der Prinz-von-Asturien-Preis der Künste, den er 2004 erhielt und mit dem Paco de Lucía den Flamenco in die höchsten Sphären der Elitekultur einführte und einmal mehr Pionierarbeit leistete Dies tut er nicht nur auf musikalischem Gebiet, wie es sein jüngstes Album „Cositas buenas" beweist, sondern überall, wo er mit dem Flamencogenre in Berührung kommt, über das er gebietet